Pulpo Paul

El pronosticador de los resultados de este Mundial Sudáfrica 2010, vaticinó como vencedor a España en la final de este campeonato mundial y colocó a Alemania en el tercer lugar, en el partido Alemania-Uruguay

El pulpo Paul nació a principios de 2008 de un huevo en el Sea Life Center de Weymouth (Gran Bretaña), luego fue trasladado al acuario Sea Life, un complejo de vida submarina en Oberhausen (Alemania).

Su nombre proviene del título de un poema del escritor alemán Boy Lorsen “Der Tintefisch Paul Oktopus" (Paúl el oráculo octópodo).

Paul, es un vaticinador experto en fútbol, se ha convertido en el adivinador más visto y el de los pronósticos más esperados. Su trabajo ha consistido principalmente en escoger al ganador en los juegos donde Alemania sea uno de los participantes.

En la pasada Eurocopa tuvo un 80% de aciertos, sin embargo, ha ido perfeccionando su arte y en la Copa Mundial de Fútbol sus aciertos comprenden, hasta ahora, el 100%. Ha adivinado correctamente cada una de las victorias de Alemania, su derrota con Serbia en la primera ronda y su eliminatoria con España en la semifinal.

Es cierto que hizo su debut en la Eurocopa 2008 pero lo que lo lanzó al total estrellato fue el Mundial Sudáfrica 2010. "Había algo en su forma de mirar a nuestros visitantes cuando se acercaban al acuario. Era tan raro que intentamos averiguar cuáles eran sus talentos especiales", comentó Daniel Fey, director del centro marino donde Paúl reside.

El método que Paul utiliza para adivinar no incluye bolas de cristal ni cartas del tarot, sino dos cajas con las banderas de los países correspondientes al encuentro, cada una con un mejillón adentro, y el país ganador es (según el pulpo) el que contenga la bandera en la caja de la que el animal coma primero.

Mucho se ha especulado sobre este procedimiento. Que se va generalmente a la caja que se encuentra a su izquierda, aún cuando en el encuentro Alemania-Inglaterra escogió a Alemania que se encontraba a su derecha y no se equivocó. Que escoge la caja con la bandera de colores más brillantes, etc. Lo cierto es que Paul acierta.

Los fans que el pulpo Paul ha conseguido a nivel mundial se encuentran preocupados por las intenciones que han manifestado algunos alemanes, medio en broma medio en serio, de comérselo. Puesto que la prensa alemana ha dejado correr el rumor de que la predicción a favor de España en la semifinal influyó en el estado de ánimo de algunos de los jugadores alemanes propiciando así la eliminación de la selección de Alemania. Por las amenazas de muerte el complejo acuático ha tenido que reforzar la seguridad del tanque donde Paul se encuentra.

Muchas bromas han surgido a partir del eco mediático que ha tenido el pulpo Paul. Lo cierto es que este animal está en boca de todos. Es uno de los 10 temas más populares (Trending Topic) en la red social Twitter y está proporcionando ganancias nunca antes vista para el Sea Life de Oberhausen, puesto que todos quieren verlo.

No puede esperarse que Paul vaticine muchos otros aciertos por venir debido a que ya es un pulpo adulto de 2 años y medio y estos animales suelen vivir alrededor de tres años.

En Holanda un pulpo hembra llamado Pauline le hace competencia a Paul y vaticinó, mediante el mismo procedimiento, que Holanda sería la selección vencedora en este Mundial.

Los encargados del centro acuático de Scheveningen (Holanda) donde se encuentra Pauline han ofrecido asilo a Paul siempre y cuando admita que Holanda será la vencedora, y le brinda además la oportunidad de averiguar si se entiende amorosamente con Pauline. Por lo pronto, Paul es soltero y no tiene descendencia.

El pulpo Paul es, sin duda alguna, una de las figuras más extravagantes que un Mundial de Fútbol ha tenido jamás.

El mundial de fútbol en Venezuela

No existe mejor país para ver y celebrar un mundial que Venezuela. La fiebre mundialista que se respira en Venezuela cuando estamos en época de Mundial es uno de los recuerdos más alegres que muchos tenemos. Vamos a enumerar las razones por las cuales consideramos que Venezuela es el lugar idóneo para disfrutar de un Mundial de fútbol.
Album de BarajitasCreo que no hay país en el mundo donde la fiebre de llenar el abúm de barajitas del Mundial sea mayor que en Venezuela. Los clásicos Albumes de fútbol de Panini han sido objetos de colección de muchos de nosotros y ahora de nuestros hijos y sobrinos. A la salida de los colegios o en los pasillos universitarios, en mano de los más grandes o los más chicos, entre padres e hijos, el intercambio de barajitas del álbum del Mundial es una fiebre. El clásico “la tengo, la tengo, la tengo… ¡No la tengo!”, no deja de escucharse.
En las empresas los albumes de barajitas son el medio idoneo para que el dueño de la empresa haga negociaciones con el motorizado para intercambiar barajitas. En esa época todos tenemos nuestra lista de papel con el número de las barajitas que tenemos y que nos faltan para completar el album. El boulevard de Valera es el sitio obligado para el intercambio de barajitas.
Llevarse un televisor en la oficinaEn toda empresa siempre hay un pana que lleva un televisor para que el resto de compañeros de trabajo pueda ver los partidos mientras trabajan. Nadie cuadra reuniones con clientes cuando coincide con un partido de fútbol. Por otro lado, algunas empresas habilitan una zona donde ir a ver los partidos. Puede que la productividad durante el mes de mundial baje pero el clima laboral aumenta un montón. Creo que alguien debería analizar como mejora las relaciones internas en una empresa cuando viene un mundial de fútbol.
La QuinielaRecuerdo que la Lotería de Caracas creó una quiniela para el mundial de fútbol México 86 y desde esa edición han salido quinielas patrocinadas por grandes marcas, quinielas organizadas por restaurantes, quinielas para los empleados de la empresa o la humilde quiniela organizada por un grupo de panas. La Quiniela es un instrumento motivador para que veamos todos los partidos de fútbol de un mundial, incluso el más aburrido, con tal de ligar nuestros pronósticos en la quiniela.
Celebrar las victoriasAunque sea un partido de primera ronda, el venezolano sale a festejar la victoria de su equipo. En los últimos años en Trujillo el parque de los ilustre y en Valera la plaza de las banderas ha sido el sitio de encuentro para festejar los triunfos. Las caravanas que se forman son de pelicula. También hay barrios y urbanizaciones donde es un clásico festejar.
El Calendario del MundialMuchas empresas aprovechando la fiebre del mundial sacaban un calendario patrocinado con las fechas de los partidos del mundial. Desde las grandes marcas hasta la carniceria de la esquina tenían su calendario de bolsillo para que nadie se olvidará del horario de los partidos.
Pantallas gigantesLos vendedores de televisores y pantallas gigantes hacían su agosto días antes del mundial con la venta de este tipo de artefactos. Muchos restaurantes y centros comerciales promocionaban que se podía ver los partidos por pantalla gigante y eso era el gancho para llenar de gente el establecimiento comercial. Los que estudiábamos en época de mundial nos jubilamos de clase para ver los partidos en la pantalla gigante mas cercana. Qué tiempos más de pinga.
Banderitas de tu equipoEn muchos de los vehículos que recorren las principales ciudades venezolanas, las banderas de los países ondean en el fuerte tráfico, en un recorrido por toda la ciudad. Todo el mundo le podía la banderita de su país favorito para el mundial.
Ver un partido del mundial con ambienteSi quieres gozarte un partido de España te vas a una de las panaderías españolas si quieres ver uno de Portugal, te vas al centro portugues, si quieres ver uno de Italia te vas al Centro Italo, si quieres ver uno de Uruguay, te vas al centro Uruguayo, y así sucesivamente. En Venezuela es muy fácil buscarte un club, un restaurante, una tasca donde hay un gentío apoyando a tu equipo favorito.
Retransmisión de los partidos de fútbol del mundialDesde el mundial de fútbol de México 86 son varios los canales de televisión que pasan los partidos. En el mundial de Italia 90 llegaron a ser 3 canales los que transmitieron todos los partidos (RCTV, Venevisión y Venezolana de Televisión). Muchos canales de TV durante los mundiales llevaban sus propios narradores y periodistas para hacer la cobertura desde el país sede y para hacer entrevistas.
Los narradores de los mundiales son parte de esos recuerdos. Narradores y comentaristas como Lázaro Candal, Andrés Salcedo, Mario Duboi, Turi Aguero, Reyes Alamo, Pedro Zárraga, Nanu Diaz, Humberto Bejarano, Gerardo Ricardi, Luis Manuel Fernández, Cristobal Guerra, Manolo Dávila, entre otros eran de sobra conocidos por los televidentes para las citas mundialistas.

fútbol en Venezuela

Lazaro Candal:

Lázaro Candal o mejor conocido como Papaíto Candal es uno de los narradores y comentaristas de fútbol más recordados en Venezuela. Yo personalmente disfrute mucho sus narraciones de los mundiales del 86, 90 y 94. Al parecer Candal comenzó a narrar fútbol en Venezuela a partir del mundial de Alemnia 74. Ha narrado partidos para Venevísión, Radio Caracas Televisión y Tves.
Lázaro Candal, también conocido como “Papaíto”. El mote proviene de esa costumbre suya de aderezar la emoción propia del fútbol con expresiones divertidas en medio de la narración. Un día se le ocurrió caricaturizar su desconcierto ante una jugada fallida reclamándole al jugador con un “¿Qué hiciste, papaíto?”. La cosa pegó de tal manera que luego se le transformó en alias. Según parece, se la dijo su hijo Álex siendo un niño y que él aplicó a cualquier fallo de cualquier jugador.
Sus frases más famosas son ¿Qué hiciste papaíto, qué hiciste?”, “¿Y mañana? Ayyyyyyyyyy, mañana!”, “Macho, mero macho”, “¡Qué angustia, qué nervios, qué desesperación!!!”, “¡Enviaste la pelota pa’ Altagracia de Orituco!”, “Sin querer se mata a un hombre, y queriendo a una mujer”

El Zorro

La serie “El Zorro” producida por los Estudios Disney entre 1957 y 1959 fue y es una de las series más recordadas por todos.

Puedo mencionarles que en distintas fuentes (Wikipedia entre ellas) se señala que Henry Calvin, quien personificaba al Sargento García, era un conocido barítono en los Estados Unidos. En diferentes capítulos de la serie, aparecieron actores que posteriormente se hicieron estrellas en otras, como César Romero (Guasón en la serie “Batman”), Jonathan Harris (Doctor Smith en “Perdidos en el Espacio”) y Robert Vaughn (Napoleón Solo en “El Agente de CIPOL”). El mismo Guy Williams protagonizó posteriormente “Perdidos en el Espacio” en el rol del Profesor Robinson.

Me parece importante señalar que esta serie tenía los recursos de producción más altos conocidos durante los 3 años de su filmación (1.957 a 1.959), lo que conllevaba gastos de $75.000 por cada episodio, una fortuna para entonces, y que por eso los Estudios Disney tomaron la decisión de cancelarla, no obstante los altos ratings, considerando que no era posible sostenerla. Sin embargo, Guy Williams continuó presentándose en el parque Disneylandia de California, durante el tiempo que siguió contratado.

Personalmente, admiro el esmero en la coreografía de las peleas de esgrima y las persecuciones a caballo, para las cuales los actores eran asesorados por profesionales. Claro que los efectos especiales nos parecen rudimentarios en esta época de computación digital; sin embargo, opino que las escenografías eran bastante buenas para el momento, y algunas realmente ingeniosas, como los fondos pintados para simular los precipicios y otros accidentes topográficos. Nunca olvido al Zorro caminando por los techos del cuartel, saltando desde los balcones del mismo y de la Posada, para caer sobre la silla de su caballo “Tornado”. Una falla en algunas de las tomas nos deja ver la mano del ayudante de filmación que sostenía las riendas del caballo mientras esperaba la llegada de El Zorro. Personalmente, desde hace años me gusta ese detalle, lo he incorporado en mi mente como uno de los pequeños gajes de la filmación, y creo que perdería gracia si lo eliminasen digitalmente. La musicalización es estupenda, realmente muy bien pensada para reflejar diferentes estados de ánimo de los personajes, o las circunstancias en que se desenvuelve cada escena.

En cuanto al perfil de los principales personajes, quiero mencionar que me parecen estupendos, y con varios matices que los hacen bastante interesantes: Don Diego es inteligente, astuto, intrépido, valiente, caballeroso, instruido, ágil, excelente espadachín y magnífico jinete, pero está obligado a llevar un doble papel para esconder su identidad y proteger a su padre, apareciendo ante éste como un hombre tímido y miedoso, hasta que padre e hijo se descubren recíprocamente en el cuando Diego estaba tentado a renunciar ante una oferta de amnistía del Gobernador de California. El Sargento García es realmente único, porque es el antihéroe, pero no el villano. Es torpe, goloso, débil de carácter y un poco cobarde, pero es bonachón, buen amigo y en el fondo, justo. Haciendo gala de la voz de su intérprete, el Sargento García cantó serenata a la esposa del Capitán Toledano, Comandante de la Guarnición, engañado por los enemigos del Zorro. El Cabo Reyes es perezoso e igualmente siente debilidad por el vino, al igual que el Sargento. Don Alejandro es un hombre orgulloso de su trabajo y de su hijo, pero dolido ante la aparente apatía de Diego frente a los problemas de la comunidad. Bernardo, mano derecha de Diego, es insustituible en la trama. Sin Bernardo (interpretado por el actor Gene Sheldon), Diego no habría podido ayudar a los desvalidos ni proteger al pueblo de Los Ángeles de sus opresores. Mención aparte a la obediencia e inteligencia de “Tornado”, que si recuerdo bien lo que leí, usaron 3 corceles árabes (muy bien entrenados) para la serie. En algunos episodios, ambientados en Monterrey, El Zorro cabalga en un caballo blanco de nombre “Fantasma”, pues un hombre moribundo le encomienda a Diego el cuidado de su caballo (además Bernardo llevaba el traje del Zorro escondido en el equipaje sin que Don Diego lo supiera).

Un detalle curioso: en la serie se hace un esfuerzo por hacer comprensible para los norteamericanos la pronunciación de algunos nombres españoles, y el uso de los apellidos. Así, el apellido Castañeda, que aparece en 3 capítulos consecutivos, lo pronuncian y escriben en inglés “Castenada”, y ocurre parecido con el nombre de un pueblo, denominado San Juan Capistrano, escrito de otra forma, aunque no puedo recordar cómo. Además, como en inglés no se acostumbra el uso de los apellidos de ambos padres como nosotros, el nombre completo del Sargento, Demetrio López García, implicaría que en español debía ser “el Sargento López”, o llamarse Demetrio García López, para adaptar correctamente ambas culturas. Igual sucedía con el nombre del Capitán Enrique Sánchez Monasterio, Comandante del pueblo al regreso de Diego desde España, y primer rival con el cual debe lidiar El Zorro.

Una nota adicional para cerrar este mensaje: personaje corrupto, malvado, explotador o abusivo que descubriera la identidad secreta de El Zorro, moría en combate o durante la huída. A excepción del Capitán Monasterio, quien la dedujo, pero no pudo comprobarla.

Las Complices

Complicidades fue un programa de variedades matutino tramitido de mediados a finales de los ochentas en Venevisión. Mayte Delgado, Viviana Gibelli, Eva Gutiérrez y Carmen María Montiel constituyeron el primer grupo de “Cómplices” que todas las mañanas. Complicidades fue uno de los programas femeninos más recordados en Venezuela. La fórmula de poner mujeres bellas a dar consejos domésticos dio buenos frutos

Complicidades se estrenó en agosto de 1986 para sustituir al agotado Buenos Días Venezuela de Venevisión. El programa duró aproximadamente unos 3 años al aire, y siempre tuvo buen rating. La producción del programa estaba a cargo de Edíth Valerio y la música a cargo de Musiú Lacavaleri.

El grupo original de “Cómplices” sufrió varios cambios. Al principio fueron 4 (Eva Gutierrez, Viviana Gibelli, Maite Delgado y Carmen María Montiel). Luego entró Raquel Lares a sustituir la salida de Carmen María Montiel y Eva Gutierrez y finalmente se incorporó por poco tiempo Delta Girbau. El grupo que más tiempo duró fue el trío de Maite Delgado, Viviana Gibelli y Raquel Lares. La mayoría de las Cómplices venían de participar en el Miss Venezuela. Carmen María Montiel fue Miss Venezuela 1985, Maite Delgado y Raquel Lares participaron en el Miss Venezuela de 1986 y Viviana Gibelli en el Miss Venezuela de 1987.

Luego de 3 años del programa, los productores de Venevisión decidieron hacer una transformación en el formato del programa y dedicarlo a los niños durante la temporada de vacaciones escolares. De esa idea nació el famoso Circo Cómplice y luego en El País de Caramelos, donde las animadoras realizaban concursos para los pequeños y los divertían con cada ocurrencia y nuevos juegos. Asimismo en 1989 se produjo la serie sitcom Qué Chicas! protagonizada por Maite, Viviana y Raquel.

Luego de la etapa de Complicidades, cada una de las cómplices siguieron con sus exitosos caminos. Eva Gutierrez se retiró para narrar noticias en El Informador. Raquel Lares para dedicarse a la radio. Maite se abrió paso como animadora de especiales en Venevisión y Viviana como actriz, cantante y animadora.

Explosivas, ocurrentes, alocadas, aventureras y únicas, Las cómplices fueron un icono de alegría tanto de chicos y grandes a finales de los años 80 y principios de los 90 y difícilmente podrán ser olvidadas.

Michael Jackson: la banda sonora de nuestras vidas

Que decir de Michael Jackson que no se haya dicho en estos últimos días a raíz de su sorpresiva muerte. En internet hay infinidad de información resumiendo la vida del artista. En este post, nos enfocaremos en los recuerdos de Michael Jackson relacionados con Venezuela.

Michael Jackson in Venezuela Dangerous World Tour 1993
El Rey del Pop iba a presentarse en el Poliedro de Caracas el 12 de noviembre de 1993 para promocionar su exitoso albúm Dangerous. Su concierto tenía toda la pinta de ser el espectáculo de la década. La promoción por radio era tremenda. Un gentío comenzó a comprar la costosa entrada de su concierto. ¿Qué paso? El concierto se suspendió meses antes a raíz de la primera demanda que tuvo el cantante. Al final se devolvió el dinero a los que compraron la entrada. Seguramente fue una tremenda desilución para muchos fans.

Los Jackson Five en Venezuela
Muchos no lo saben pero Michael Jackson visitó Venezuela y realizó presentaciones en el Poliedro de Caracas (a dos años de haberse inaugurado) en febrero del año 1977, junto a sus cuatro hermanos de la agrupación “The Jackson Five”. Por Venezuela alternó con ellos Frank Quintero. Además de presentarse en El Poliedro, Los Jackson Five actuaron en Sábado Sensacional presentados por Amador Bendayan. Lo interesante de esta presentación es que tocaron en vivo con toda la banda, formato que no estamos acostumbrados a ver en Sábado Sensacional donde la mayoría de los artistas cantan en modo playback.

La Fiebre Thriller en Venezuela
En 1982 salió el videoclip Thriller que revolucionó el mundo. En Venezuela recuerdo que pasaron el video miles de veces y el programa especial de cómo se hizo el video. Luego vinieron las pintas. La chaquetica roja de Thriller se comenzó a ver en las vestimentas de algunos chamos de la época.

Los imitadores de Michael Jackson
Recuerdo que en Sábado Sensacional sacaron concursos de quien imitaba mejor a Michael Jackson. Cada vez que salía un disco o un nuevo videoclip del cantante se organizaba un concurso en televisión. De todos los imitadores el más conocido fue el Moreno Michael que lo imitaba muy bien parodiando parte de las letras de sus canciones.

Sobre el refresco de naranja Orange Crush

Orange Crush:

Hablar del refresco Orange Crush es trasladarse a la época de niño cuando uno salía del colegio y se iba a tomar unos frescos con los amigos antes de llegar a la casa. Personalmente recuerdo tomarme mi Orange Crush acompañado de unos cuantos panes dulces. Orange Crush fue la marca de refresco de naranja con más tradición e historia en el mercado. Su intenso color y sabor a naranja son los favoritos de la gente de todas las edades.

Orange Crush nació en el año 1916 cuando el químico Neil Ward creó el proceso para mezclar sus ingredientes y llegó a la fórmula exclusiva y única de Orange Crush. Así, se funda la empresa Orange Crush Company que en los años 30’s se expande al mercado latinoamericano. El sabor a Naranja fue el primer sabor que se produjo bajo la Marca Orange Crush, luego le siguieron limón (Lemon Crush) y lima (Lime Crush).

En Venezuela, la Orange Crush era la perfecta bebida para acompañar las chucherias que nos comíamos al salir del colegio. Muchas panaderías tenían como principal refresco en los ochentas el Orange Crush.

He visto en antiguas fotos varias versiones de la botella de Orange Crush. La de mi época fue la botella color marrón con letras blancas denotando la marca. En los setentas y ochentas el Orange Crush compitió en la gama de refrescos sabor a naranja con otros refrescos como Naranja Hit, Fanta Naranja y Grapette Naranja.
Y ustedes… ¿Se tomaron una Orange Crush cuando eran niños?

Patrick Swayze

El recordado protagonista de “Dirty Dancing” y “Ghost”, falleció el día, 14 de Septiembre de 2009, a la edad de 57 años, tras una larga lucha contra el Cáncer de Páncreas, Swayze falleció acompañado de su familia en Los Angeles, California.

A principios del año pasado dio a conocer su enfermedad, pero siguió trabajando mientras recibía tratamiento. Swayze alcanzó el estrellato en 1987 con su actuación en “Dirty Dancing”, que relata el acercamiento mediante el baile de una pareja de jóvenes de diferentes estratos sociales.

La película “Ghost” consolidó en 1990 su condición de astro favorito de la pantalla grande. Patrick Swayze interpretó al fantasma de un hombre asesinado que busca comunicarse con su prometida (Demi Moore) mediante una espiritista (Whoopi Goldberg).

El actor continuó laborando incluso después de que se reveló en marzo del 2008 que tenía una forma particularmente mortal de cáncer. Estelarizó “The Beast”, una serie de la televisora A&E, y dijo que junto con su esposa trabajaba en unas memorias.

Los seguidores de Swayze se entristecieron al conocer en el 2008 la enfermedad del actor. El propio Swayze declaró a la revista “People” en mayo del 2008 que estaba respondiendo bien al tratamiento, y poco después A&E anunció que el actor comenzaría a grabar una nueva serie dramática, “The Beast”, en el verano. Postulado en tres ocasiones al Globo de Oro, Swayze se convirtió en estrella como el malentendido chico malo Johnny Castle en “Dirty Dancing”. Hijo de una coreógrafa que comenzó su carrera en el teatro musical, parecía haber nacido para interpretar dicho papel.

La cinta romántica, protagonizada por Jennifer Grey como una jovencita idealista de vacaciones con su familia y Swayze como el sexy (y mucho mayor) instructor de danza del centro vacacional en las montañas Catskill de Nueva York, aprovechó al máximo tanto su gracia para la danza como su figura atlética. La película fue un fenómeno internacional en el verano de 1987, con álbumes, una canción ganadora del Oscar -”(I’ve Had) the Time of My Life”

A esa actuación siguió la película de acción de 1989 “Road House”, en la que interpretó a un jefe de seguridad de un bar de mala muerte. Pero fue su trabajo en “Ghost” donde mostró su lado vulnerable y sensible. Swayze encarnó a un hombre asesinado que intenta comunicarse con su prometida – con gran frustración y añoranza – a través de la psíquica.“Ghost” proporcionó otro momento musical indeleble: aquel en el que Swayze y Moore aparecen moldeando cerámica juntos sensualmente al ritmo de “Unchained Melody” de los Righteous Brothers. También le dio un Oscar a la mejor actriz de reparto a Goldberg, quien dijo que no lo habría logrado si no fuera por Swayze.
El mismo Swayze fue postulado en tres ocasiones al Globo de Oro por “Dirty Dancing”, “Ghost” y la cinta de 1995 “A Wong Foo. En televisión, hizo de un agente del FBI en el piloto de A&E “The Beast”, episodio que grabó en diciembre. Swayze se casó en 1975 con Lisa Niemi, una bailarina que tomó clases con su madre, un matrimonio de más de 34 años, algo poco común en el mundo de Hollywood.

La historia de la niña afgana de Steve McCurry

Sus ojos cautivaron al mundo cuando en 1985 apareció en la portada de National Geographic, un retrato realizado por el excelente fotógrafo de viajes Steve McCurry, para mi uno de los mejores fotógrafos del mundo, cuya obra debe ser estudiada por cualquier apasionado a este arte.

Desde ese momento, la imagen de esta niña fotografiada en un campo de refugidos afganos en Pakistan se convirtió en una de esas imagenes que llegan al alma, no solo en el mundo de la fotografía sino de la sociedad en general. La expresión de sus ojos, su profundidad, su mirada, inquieta e inquietante, hipnotizó al mundo. Pero, ¿quién era esta niña?, nadie lo sabía. En National Geographic fue bautizada “la niña afgana“, y durante 17 años nadie supo su nombre.

En Enero de 2002 el equipo de National Geographic se lanzó a la aventura con Steve McCurry a la cabeza, tenían que encontrar a la niña. Con la imagen como única referencia partieron del campo de refugiados de Nasir Bagh, aún existente y donde se había tomado la foto. Muchas fueron las personas que dijeron conocerla y una vez trataban de localizarla eran fuentes equivocadas. Finalmente apareció en un pueblo de las montañas llamado Tora Tora. Era ella, su nombre es Sharbat Gula, la niña afgana de la tribu de los Pashto.

Dicen que los Pashto solo están en paz cuando hacen la guerra” Sharbat Gula, la niña afgana.

Steve McCurry tomo de nuevo la foto, 17 años después, su piel había madurado por el sol, las líneas geométricas de su mandíbula se habían atenuado, pero sus ojos consevaban la profundida de siempre.

Billetes del Mundo: album de barajitas

Uno de los albumes de barajitas más recordados de los años ochentas fue el de “Billetes del Mundo”. Este album de 256 barajitas hacía una recopilación de los principales modelos de billetes del mundo.

En una década donde los albumes de barajitas más demandados eran los de robots o los de comiquitas venía bien que se publicarán albumes más instructivos.

Sobre Monstruos del Espacio

En la década de los setentas y principios de los 80 donde estaban de moda todas las series de robots hubo una serie que destacó por lo extraña que era.

Monstruos del Espacio nos contaba la interminable lucha de Goldar y familia (los buenos) contra Rodak y sus monstruos (los malos). Rodak, aterriza en Tokio y contacta al reportero Tom Mura para dar a conocer al mundo que gobernara el planeta. El hijo de Tom, Miko, es ubicado por el robot Goldar, que vive en un volcan junto a su esposa-robot Silvar, ambos creados por un viejito llamado Matusen. Matusen crea una copia robot de Miko a quien llama Gam.

Todos los robots podían transformarse en cohetes con cabinas incluidas: Goldar era el líder y el más poderoso y podía lanzar poderosos misiles de su pecho. Miko recibe un silbato para comunicarse con sus nuevos amigos (un pitido para Gam, dos para Silvar y tres para Goldar) y a partir de alli empieza la batalla.

La serie fue creada en el año 1966. Se produjeron un total de 52 episodios de 30 minutos de duración. En venezuela fue transmitido por RCTV de lunes a viernes por las tardes durante los setentas y ochentas.

Monstruos del Espacio fue la primera serie japonesa no animada de robots que se emitió en colores. La serie contaba con poco presupuesto. Dado esto, se tuvo que filmar a los personajes desde varios angulos y con peleas en varios capitulos para no tener que hacer nuevos disfraces.

Sobre los Nike Bruin

Los zapatos NIKE Bruin, salidos en los años 80, fueron muy famosos por que los uso MIchel J. Fox en la película volver al Futuro

Eran especiales para ir al colegio y para echar pinta con unos buenos levis etiqueta naranja. Quien no fue a visitar a su novia en esos tiempos luciendo una NIKE BRUIN.

Por cierto hubo una nueva edicion el año pasado pero nada como los verdaderos de los 80.

Sobre los 20 años de la caída del muro de Berlín

Con la esperanza que sean derribados todos aquellos muros, visibles o no, que nos impiden vivir en paz…

Los que fuimos chamos antes de los noventas recordamos el Muro de Berlín que de vez en cuando era protagonista de alguna noticia internacional. En aquella época Alemania no era Alemania, existía Alemania Federal (RFA) y la República Democrática Alemana (RDA). La ciudad de Bonn era la capital de la Alemania Federal y Berlín era una ciudad separada en dos partes.

El 9 de noviembre de 1989 todos lo noticieros del mundo hicieron eco de la noticia de la caída del Muro de Berlin. Recuerdo muy bien ver en televisión el poco de jóvenes derribando el muro de berlín.

Ese 9 de noviembre se anunció oficialmente, en conferencia de prensa, que a partir de la medianoche los alemanes del este podrían cruzar cualquiera de las fronteras de Alemania Democrática (RDA), incluido el Muro de Berlín, sin necesidad de contar con permisos especiales. De inmediato se corrió la voz en ambas partes de la ciudad dividida y mucho antes de la medianoche miles de expectantes berlineses se habían congregado a ambos lados del muro. En el momento esperado, los berlineses del Este, a pie o en automóvil, comenzaron a pasar sin mayor dificultad por el puesto de control. Abundaron las escenas llenas de emoción: abrazos de familiares y amigos que habían estado separados por mucho tiempo, crisis de llanto, rostros que reflejaban incredulidad, brindis con Champaña o cerveza, regalos de bienvenida a los visitantes, flores en los parabrisas de los autos que cruzaban la frontera y en los rifles de los soldados que custodiaban los puestos de vigilancia. A esta primera reacción seguirían otras de carácter político y económico.

Helados Tio RicoCompartir

Aqui en Cosas que recuerdo de un ayer no muy lejano , le hecho el cuento de LOS HELADOS TIO RICO, helado de tradicion entre los venezolanos. Quien no ha salido corriendo hacia la calle cuando escucha la famosa cancion del Heladero.


.......es algo largo, asi que hay va la historia:


Historia1952-1962:

..... La Compañía Borden (EE.UU.) fundó Helados Club en Caracas, la empresa fue creciendo y se convirtió en la empresa líder del mercado de helados en Venezuela. Durante el año 60 nacieron las joyas locales más reconocidas: Merengada, Chocolito, Bati Bati, Línea Clásica, Esmorcream (conocido como Línea Imperial en los 90) y Crema Real.


1970: Lanzamiento de otra joya local: Chocomalta.


1978: Grupo Cisneros adquirió a Helados Club Y cambió el nombre a Helados Tío Rico, manteniendo la sede. A finales de los 70 había alrededor de 5.000 carritos de helados Tío Rico en el mercado.


En 1994 Grupo Cisneros vendió Helados Tío Rico a Unilever.


1994-1995: Se construyó e inauguró la planta de helados más grande y moderna de América Latina en Guacara, Edo. Carabobo.Tío Rico se mudó a Guacara, Edo. Carabobo.


1999: Vino el cambio de logo de la cenefa al corazón, siguiendo la armonía mundial de Helados Unilever.


Los Helados Tio Rico......... El helado que comíamos todos después del colegio.

Capitan Centella: Dibujos animados del capitan centella

Este es un artículo sobre la clásicaserie animada Capitan Centella. Recordamos otro dibujo animado de la televisión japonesa, que se creó en 1972 y que muchos recordarán como un serie de culto.

El Capitan Centella nos cuenta las aventuras de un súper héroe enmascarado que por las noches repartía justicia. Cosas para recordar de la serie:

- El capitan centella vestía de traje y capucha blanca, unos visores como anteojos y un casco con una media luna dorada al frente.
- Lo mejor del personaje eran su arsenal de armas: Tenía unas estrellas que lanza al estilo ninja, un látigo, un par de pistolas y unas medialunas que lanza como un boomerang. Tambíen utiliza su capa como arma protectora.
- Una de las cosas que más gusta es la moto del Capitan Centella. Motocicleta blanca con un diseño especial, el frente se asimila a un faro con una especie de cúpula tipo bala de color rojo. Más de uno habrá emulado al Capitan Centella con su propia moto.
- Capitan Centella siempre salía de noche. De pinga ver el capitan centella manejando su moto y la luna llena detrás de él.
- Sus principales enemigos son el Dr. Dogma, La Garra de Satán, El Dragón y Godan, junto a un sin número de personajes que salían capitulo a capitulo.
- El slogan del Capitan Centella: “No odies ni mates, perdona a tu enemigo”, provocó muy favorable reacción en el püblico.
- El capitan centella tenía doble identidad. De día era el Detective Iwai que tenía una agencia donde investigaba los crimenes del momento. En dicha agencia estaba Goroachi que era el ayudante del detective y que se la pasaba comiendo fideos.
- El capitan centella lo pasaron en Venezuela en los setentas y ochentas. Lo transmitían por Venezolana de Televisión por las mañanas y en algunos fines de semana.
- La serie sólo duro un total de 39 episodios.

En 1958 el japonés Kohan Kawauchi creó el original Capitan Centella, una película para televisión en vivo, destinada a competir con los héroes occidentales Superman y Batman.

Para los más fiebruos de la serie animanda les dejo la letra de la canción del intro traducida:

dokono dareka wa shira naikeredo daremo gaminna shitte iru
Aunque es alguien de donde nadie conoce, conoce a todos

Gekkou kamen no ojisanwa seigi no mikata yo yoi hito yo
El enmascarado de la luna esta en el lado de la justicia y la gente buena

hayate noyouni arawa rete hayate noyouni satte iku
El aparece como un fantasma en el viento y desaparece como un fantasma de viento

Gekkou kamen wa dare deshou
El enmascarado de la luna, quien podrá ser?

Gekkou kamen wa dare deshou
El enmascarado de la luna, quien podrá ser?

dokokade fukou ni naku hito areba
Si hay alguien llorando tristemente en algún lugar

kanarazutomoni yatte kite magokoro komoru ai no uta
Necesariamente una canción de amor viene junto con él y permanece en un corazón verdadero

shikkarishiroyoto nagusameru
Ese ser en donde encuentro firmemente consuelo

dare demo suki ni nareru hito yume wo dai ta gatsu no hito
Es la persona en el mes que tuvo el sueño de ser la persona que puede llegar a ser el favorito de cualquiera

Gekkou kamen wa dare deshou
El enmascarado de la luna, quien podrá ser?

Gekkou kamen wa dare deshou
El enmascarado de la luna, quien podrá ser?

dokode umare te sodatte kitaka
Donde nació y creció

daremonga shira nai nazono hito
Ninguno conoce la persona misteriosa

denkousekka no hayawaza de kyou mo hashira su o-tobai
Su motocicleta que aún hoy corre tan rápido como un relámpago

kono yono aku ni kanzento tatakai chou nde satte iku
Puede desafiar y luchar contra la maldad para que deje este mundo

Gekkou kamen wa dare deshou
El enmascarado de la luna, quien podrá ser?

Gekkou kamen wa dare deshou
El enmascarado de la luna, quien podrá ser?